发烧论坛

注册

 

发新话题 回复该主题

Gil Shaham老酒新装----DG发行全集 [复制链接]

1#
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。
作者:Jerry Kent(来自豆瓣)
来源:https://www.douban.com/note/724641252/


仿佛趁着Gil Shaham访沪演出的新鲜劲,沙汉姆的老东家DG公司最近发行了Gil Shaham在DG录音的大全集。


Gil Shaham,在记忆中,仿佛还是那个翩翩美少年,但弹指一挥间,20年过去,此次访沪演出,观众见到的已然是一位满头华发、背略微有些驼、身形瘦削的半百老人了。


许多8-90年代的乐迷至今还对沙汉姆在CD**伊始在DG公司录制的一系列唱片津津乐道,其中尤以《帕格尼尼》、《巴伯/科恩戈尔德小协》这两张唱片印象深刻。这位中生代小提琴家中的翘楚,在当时拥有大量的乐迷。从今天DG发行的这个全集中可以看到,在不长的十多年时间里,沙汉姆在DG录制了22张CD唱片,曲目囊括了许多重要的小提琴文献。当然,从这个曲目库中我们也可以看到,DG录音曲目集中于浪漫派以降、民族乐派、现代乐派的协奏曲、重奏曲和改编曲等,缺失的是巴洛克、古典主义时期的一系列重头曲目。按照一家正常的唱片公司和签约艺术家的录音企划,在这么漫长的合同周期内,是应该录制诸如巴赫、莫扎特、贝多芬等一系列作曲家的重头小提琴文献的。但这个录音企划没有出现在当年DG的当家小生Shaham身上。

回想Shaham当年同期DG公司其他一些签约的小提琴家,我们回忆出上自虽然老当益壮但几乎不再出新录音的米尔斯坦,然后帕尔曼游离于DG和EMI之间,祖克曼自己绝户很少录音,薛洛莫·敏茨出片速度极慢,基顿·克雷默剑走偏门而更多专注于现代作曲家和浪漫技巧主义。那个**,DG签约的一干重要小提琴家的录音曲目确实在古典曲目领域是一个大的空白,而毋庸置疑,任何一位成熟的小提琴艺术家是不可能回避诸如巴赫、莫扎特、贝多芬这样的重要作曲家的,也不可能存在某位艺术家厌恶或生疏于这些重要作曲家的小提琴文献的可能性。所以,当时的DG公司在小提琴曲目的录制企划中一定是出了大问题了。而任何一位重要的小提琴家、正处于上升阶段、年富力强的小提琴艺术家,都希望能录制自己的重要小提琴曲目录音或自己心仪的一些小提琴文献。

现在通行的说法,是上世纪90年代以后,全球古典唱片业进入不景气紧缩,许多唱片公司削减录音计划,几乎很少再录制重头曲目和大型作品。受此影响,一些签约艺术家的录音企划半途而废。Shaham也在此之列。我们从今年5月份发行的这份DG录音全集中没有看到巴赫、莫扎特和贝多芬,这一定就是受到了当年那波压缩精简风潮的影响。况且,从事后2004年Shaham自组Canacy(金丝雀)唱片公司所发行的几张唱片来看,沙汉姆近十年关注的小提琴曲目更多的是19-20世纪之交的一些小众的现代曲目以及这两年所埋头研究的巴赫。而这些曲目,都是当年DG公司所不能提供给他的。所以,在此次的DG全集中,我们见到的Shaham的最后一个录音就是2002年录制的勃拉姆斯小协以及和王健合作的《双重协奏曲》。也正是在这一年,Shaham离开了百年老店DG公司。

Shaham应该说是我们**的一个神童级人物,他7岁开始跟随以色列小提琴教授塞缪尔·伯恩斯坦学习小提琴,10岁就和耶路撒冷交响乐团和爱乐乐团合作正式登台演出,11岁时与祖宾·梅塔指挥的顶级乐团以色列爱乐乐团合作演奏。那一年,他离开以色列到茱莉亚音乐学院跟随明星教授多萝西·迪蕾女士学习。也正是在1989年他得以顶替帕尔曼与Michael Tilson Thomas和伦敦交响乐团演出了一系列音乐会,演奏了布鲁赫和西贝柳斯小协,从而名震遐迩,这一年沙汉姆才18岁。此后,DG公司迅速签下了这个冉冉上升的小提琴明星。


尽管作为一位初出茅庐的青年新秀,但年轻**的Shaham就具备了凌然难忘的演奏成熟度,他的演奏具有一种平滑柔顺的美感和惊人的亲和力。DG公司也在这位年轻人身上寄以厚望并最大程度上重点培植,给他的协奏曲录音伴奏的都是超一流乐团和那个**的顶级大师(诸如柏林爱乐、芝加哥交响、纽约爱乐、维也纳爱乐等等,以及阿巴多、西诺波利、普列文、布列兹等都是DG最重要的签约指挥家)。那时的Shaham不可谓不春风得意,他所录制的一系列录音尽管在古典音乐唱片市场不景气的大背景下,仍然有不错的销售业绩,沙汉姆本人也通过这些录音以及DG公司良好的宣传企划而迅速获得了极高的人气,当然,他非凡而内敛的演奏才华才是他安身立命的根本本钱。

也正是鉴于他意识到他有自身的优势来实现自己的录音计划梦想,带着对东家DG公司的失望情绪,他离开了DG,开始艰难地自创品牌组建唱片公司。金丝雀唱片公司早先默默无闻,但2007年发行的沙汉姆与水蓝指挥的新加坡交响乐团录制的中国曲目《梁祝小提琴协奏曲》石破天惊。这张唱片是非亚洲小提琴家中第一个《梁祝》的录音,这张唱片中Shaham的演奏无处不散发出凄绝婉郁的东方情调的美感,Shaham娴熟的小提琴技巧表现这首东方曲子游刃有余又楚楚动人,乐队表现也是上佳,录音非常华美而通透。唱片发行后迅速获得业内外的好评,许多乐迷至今仍在寻觅这张唱片,以致录音一再重发。由此,沙汉姆的这家独立小公司,在近十年间陆续发行了《弗雷三重奏》、《莫扎特巴黎奏鸣曲集》、《柴可夫斯基三重奏》、《埃尔加小提琴协奏曲》、《希伯来曲调》、《1930年代音乐会》(1和2)以及2015年大受好评的巴赫《小六无》。期间,沙汉姆还与2012年重回老东家DG公司与尼姆·雅尔维及戈滕堡交响乐团录制了一张Arvo Part的现代曲目唱片。通过这些不错声誉的录音发行,Shaham并未从大众的视野中消失,而继续作为一名小提琴艺术家奉献着他的艺术才华。金丝雀唱片公司也藉此成为独立艺人创办的唱片公司中最成功的不多的几家之一(其他诸如女高音格鲁贝洛娃、指挥家艾利奥特·加迪纳也在此之列)。


如今,我们籍此DG公司此次发行的Shaham全集可以重温他年轻**的整个成长经历,重听这些数码录音黄金年代的优秀录音,的确有一种美好的回忆。尽管如今的Shaham早已不是当红炸子鸡,已经步入中年,但沙汉姆的演奏带给听众的温暖可爱回忆仍然散发着独特的魅力。
分享 转发
超级歌剧迷
TOP
2#

又见Y兄好文,可以感觉到,兄台心中总是洋溢着一种艺术的激情。
对乐评的看法,其实多年来我也有一些反思吧。
其实对于乐评,我认为不一定是客观知识的陈述,而应该是我们的心灵感受到的东西吧。
这些东西是带有灵性和诗意的,是计算机所无可代替的。
音乐是使人生活得更有意义的方式之一。

TOP
3#

一开始拆封看见封面设计及寒酸的说明书介绍文字,我以为老东家对Shaham心生抱怨,有意寒碜沙汉姆。后来发现,DG这是出了一个系列的小提琴家的全集,包括MIlstein和Mintz,包装设计都是这样。看来,DG的简约路线走到极致了,连文字也开始极简了。不过,话又说回来,唱片这东西是用来听的,不是用来读的。
超级歌剧迷
TOP
4#

我谈谈沙汉姆以及听他的唱片的一些感受吧。

沙汉姆没有录制过贝多芬的小提琴协奏曲,但他录制过贝多芬的两首浪漫曲,在《爱的致意》那张碟里,效果还不错的。但这两首贝多芬的浪漫曲,还是大卫奥伊斯特拉赫的版本最佳。沙汉姆在DG录的勃拉姆斯小提琴协奏曲,也不能跟海菲兹与大卫相比。另外,沙汉姆录制过两个版本的卡门幻想曲,在DG录制的那个是钢琴伴奏的,效果还可以,而后来在金丝雀录的那个版本,感觉就不是很突出,这个版本是乐队版的,但感觉乐队不给力。但他在金丝雀录的《梁祝》是数一数二的优秀版本。卡门幻想曲这个曲目,感觉还是穆特那个经典的4D录音最出色,音质好,动态大,乐队也很强,听起来酣畅淋漓。而沙汉姆那种温润、内敛的演奏风格感觉不是很适合卡门幻想曲这样的曲目。

第二个就是音质问题,我曾专门拿单张的和这个套装比较PK过。一张是帕格尼尼42,一张是《魔鬼的舞蹈》。对帕格尼尼42单张与套装的PK,在我那套抵挡器材基本上是听不出区别的。而《魔鬼的舞蹈》,可以很微妙地感觉到单张的音质以及效果要稍微“稳”一点,但其中的差别是极小的。如果是盲听,我估计我是听不出区别。因此,我认为这套包子的音质是非常好的,但是如果使用几百万或几十万的器材来听,效果区别大不大,暂时就不知道。总的来说,这套包子是非常非常超值的,但是缺点也有,就是唱片封面要简陋一些,不太美观,但我重申一下,这套包子音质是非常好的。

通过这次PK,可以说令人欣喜,令人对DG的包子充满信心吧。反正,我是这样的感觉。以后,我也会不断购买。
最后编辑shinelb 最后编辑于 2019-07-03 09:54:13
音乐是使人生活得更有意义的方式之一。

TOP
5#

我谈谈沙汉姆以及听他的唱片的一些感受吧。

沙汉姆没有录制过贝多芬的小提琴协奏曲,但他录制过贝多芬的两首浪漫曲,在《爱的致意》那张碟里,效果还不错的。但这两首贝多芬的浪漫曲,还是大卫奥伊斯特拉赫的版本最佳。沙汉姆在DG录的勃拉姆斯小提琴协奏曲,也不能跟海菲兹与大卫相比。另外,沙汉姆录制过两个版本的卡门幻想曲,在DG录制的那个是钢琴伴奏的,效果还可以,而后来在金丝雀录的那个版本,感觉就不是很突出
shinelb 发表于 2019/7/3 9:51:58
的确,现如今甚至于非包子不买。
超级歌剧迷
TOP
6#

Shaham在DG就有过卡门的乐队伴奏版录音。。。在1998那场柏林爱乐除夕音乐会专辑里。那场主题是向卡门致敬。同张专辑还有pletnev演奏帕格尼尼狂想,和Von Otter等担纲的音乐会版卡门节选。阿巴多指挥。

那场很不错的。
最后编辑chrisspher 最后编辑于 2019-07-04 09:02:29
TOP
7#

Shaham在DG就有过卡门的乐队伴奏版录音。。。在1998那场柏林爱乐除夕音乐会专辑里。那场主题是向卡门致敬。同张专辑还有pletnev演奏帕格尼尼狂想,和Von Otter等担纲的音乐会版卡门节选。阿巴多指挥。

那场很不错的。

chrisspher 发表于 2019/7/4 9:00:48
应该是1997年。
不过兄台确实是资深爱乐者。
音乐是使人生活得更有意义的方式之一。

TOP
8#

这场音乐会的视频非常有名的,好像那时候国内的电视台也转播过。
音乐是使人生活得更有意义的方式之一。

TOP
9#

除了上面两位所说的97年柏林New Years Gala那场音乐会现场(当年沙汉姆出道将近10年,已经是非常老练的音乐会表演家,但看得出沙汉姆一开始登场还没有放得很开,整首曲子热烈不足、矜持有余。也许会有人说,沙汉姆一贯如此。但《卡门幻想曲》之所以改编得非常成功,并不仅仅在于技巧的艰深,而是在于比歌剧中的原始唱段更加形象地刻画出了西班牙当地的热烈奔放的地域特征。所以,演奏这首曲子既需要表现出卓尔不群的小提琴技巧,有需要恰切传达出这种氛围)。
2008年沙汉姆在与一支西班牙乐队的现场演奏中则有很大的突破,表现更为抢眼(西班牙卡斯蒂利亚和里昂交响乐团/阿里杭德罗·波萨达,Castilla y Leon Symphony Orchestra/Alejandro Posada)。在这个现场演奏录音中,西班牙乐队表现并不十分耀眼,但完全烘托了沙汉姆,让他完全自由发挥,沙汉姆的独奏表演更加自如,该热烈奔放处天马行空,内敛冥想之处则如空谷回音。整个演出非常耐听。大家有机会可以找来观赏比较一番。
超级歌剧迷
TOP
10#

在这个专辑的第20张CD中还有另外一首《卡门幻想曲》,这是由胡拜依(Hubay)改编的。从技巧角度来说,这是一首对小提琴演奏和钢琴演奏者来说都是力量型的曲目。曲中有许多快速连顿弓和大力度的顿弓演奏片段,对象Shaham这样非肌肉型的演奏家来说,是不小的挑战。但沙汉姆则处理这首曲子非常成功,听来没有丝毫炫技的成分,处理非常冷静而有力,相比较于海菲茨、斯特恩、帕尔曼、张萨拉等人对这首曲子的处理来说可谓“轻量级”的。由于分解和弦的清晰无比而显得具有一种叙事风格,技巧上并不追求快而是每一个音、每一弓音色都非常饱满,从而具有一种暖煦热烈的气氛。
超级歌剧迷
TOP
11#

说到《卡门幻想曲》,似乎不断激起作曲家、小提琴家对比才歌剧《卡门》中热烈奔放而激情的旋律的改编热情。我们目前最常能听到的《卡门幻想曲》除了大家最熟悉的萨拉萨蒂的改编版本,还有前述的匈牙利小提琴家胡拜依的改编版本,然后就是德国作曲家Franz Waxman的改编曲了。瓦克斯曼选取了《卡门》全剧中六段旋律加以改编,曲风一如剧中一样热烈奔放,但由于技巧极其艰深而炫技成分大大增加,部分段落几到变态抽搐的地步。所以,历史上,演奏这个改编曲的小提琴家倒不是很多,并不仅仅是由于艰深的技巧阻隔了后人去演奏它,而是其奇趣的审美倾向并不能得到大多数演奏者的认同。截至目前为止,Shaham还没有演奏过这首曲子的录音或现场。我也觉得这首曲子不适合沙汉姆,相反,这首曲子可能还是比较适合同为中生代小提琴大师中的另一位活跃艺术家温格罗夫。
超级歌剧迷
TOP
发新话题 回复该主题