【犀牛黑胶】古典音乐黑胶简评 [复制链接]

唱片简介：Hephzibah 梅纽因，钢琴/ 梅纽因，小提琴/ 詹德隆，大提琴 贝多芬 钢琴三重奏 op70.1 “鬼魂”/70.2 ELECTROLA SME80905 1960年代 德国 红白金标立体声首版
犀牛简评：梅纽因兄妹以及詹德隆合作的贝多芬钢琴三重奏录音现场感不错，小提琴，钢琴及大提琴的定位及音色还原均非常准确。这个录音德版首版的声音其实非常不错，清晰直白，虽然可能并非发烧音效。唱片播放没啥大问题，偶尔会有一些微弱底噪啥的。老碟了，大概也是必然的吧。
录音效果：8.0/10



唱片简介：梅纽因 (Yehudi MENUHIN)，小提琴 帕格尼尼 小提琴协奏曲 Nr1/2 ELECTROLA SME91183 1960年代 德国 红白金标立体声首版
犀牛简评：梅纽因这张帕格尼尼小协录音的乐队实在是太嗨了，而可能麦克风距离小提琴有些距离，小提琴声音略显单薄。唱片品相一流，播放测试没有底噪，实在是一大享受。
录音效果：8.5/10



唱片简介：梅纽因 (Yehudi MENUHIN)，小提琴 贝多芬 小提琴奏鸣曲 op30.2/op96 ELECTROLA SME80562 1960年代 德国 红白金标立体声首版
犀牛简评：梅纽因兄妹合作的贝多芬小提琴奏鸣曲录制于1960年代，两人的心有灵犀可以在录音中随处可见。梅纽因的技巧肯定不是完美的，然而这种极为默契的小提琴，钢琴合作却很快让你忘记偶尔短暂的一怔。EMI的录音确实很棒，这些早期红白金标立体声碟声音温暖，细节突出，非常享受的录音！
录音效果：8.0/10



唱片简介：I MUSICI 维瓦尔第 12首小提琴协奏曲“和谐的灵感” op3 PHILIPS 835162/163/164 AY 1960年代 荷兰暗红HifistereO牛角标立体声首版
犀牛简评： 维瓦尔第的和谐的灵感系列小提琴协奏曲可以说是他最为出名的小提琴协奏曲作品之一，而来自意大利本土的I MUSIC室内乐团则在这些曲目上闻名遐迩。这套录音可以说是该作品的不二选择，而今找到三张一套已是难事，这套录音小提琴声通透温暖，典型的电子管录音效果，非常发烧。
录音效果：9.0/10



唱片简介：吉列尔斯 (Emil GILELS)，钢琴 贝多芬 钢琴奏鸣曲“热情”/“华尔斯坦” DGG 2531143 1970年代 德国 小禾花立体声
犀牛简评：吉列尔斯在DGG下的贝多芬钢奏可能是录音最为逼真，演绎充满冲突，动态极大不可多得的珍品！这张冰山在CD年代已经为诸烧友熟知，经典发烧录音。
录音效果：8.5/10



唱片简介：吉列尔斯 (Emil GILELS)，钢琴 贝多芬 钢琴奏鸣曲 Nr2/4 DGG 415481-1 1985年 德国 晚期数码立体声首版
犀牛简评：吉列尔斯在DGG下的贝多芬钢奏可能是录音最为逼真，演绎充满冲突，动态极大不可多得的珍品！这是他弹奏贝多芬早期两首钢琴奏鸣曲，非常精彩，经典发烧录音
录音效果：9.0/10



唱片简介：吉列尔斯 (Emil GILELS)，钢琴 贝多芬 钢琴奏鸣曲 Nr5/10/19/20 DGG 419172-1 1986年 德国 晚期数码立体声首版
犀牛简评：吉列尔斯在DGG下的贝多芬钢奏可能是录音最为逼真，演绎充满冲突，动态极大不可多得的珍品！这张是他晚期三张最为少见的贝钢奏中的一张，算是稀有黑胶，经典发烧录音。
录音效果：9.0/10

这张唱片封面很漂亮。
这是著名西班牙画家戈雅的名作《波赛尔夫人肖像》，现藏伦敦博物馆。
画中人是西班牙一位翻译家的妻子、画家的朋友。
戈雅以豪爽、细腻的笔触和单纯的色彩塑造了一个西班牙妇女的美好形象。
这幅名画在朴实无华中表现出画家的审美理想和画中人的精神气质，是西方肖像画中的精品。

唱片封面这幅画叫《撒尔达那帕勒之死》，现藏卢浮宫。
《撒尔达那帕勒之死》 是1827-1828年德拉克罗瓦创作的一幅油画。
德拉克罗瓦是法国浪漫主义绘画的巨匠。
德拉克罗瓦在艺术上反对新古典主义的安格尔。
他们是绘画上的竞争对手。

感谢shinelb注脚, 学习到了很多!

唱片封面这幅画叫《撒尔达那帕勒之死》，现藏卢浮宫。 《撒尔达那帕勒之死》 是1827-1828年德拉克罗瓦创作的一幅油画。 德拉克罗瓦是法国浪漫主义绘画的巨匠。 德拉克罗瓦在艺术上反对新古典主义的安格尔。 他们是绘画上的竞争对手。 [attachim shinelb 发表于 2020/5/23 9:45:47

dctt 发表于 2020/6/8 12:43:34

应该是在卢浮宫拍的。

shinelb 好久不见了，去年带孩子参观卢浮宫拍的。

shinelb 好久不见了，去年带孩子参观卢浮宫拍的。 dctt 发表于 2020/6/8 12:53:31

上论坛的老会员居多，年轻人都玩微信。

几年前去维也纳历史博物馆看到的丢勒的画，很难想象在五百年前能如此的现代。

库肯（Sigiswald KUIJKEN）的这套巴赫小提琴六首无伴奏奏鸣曲及帕蒂塔录音完成于1981年，而于1983年由海螺（Harmonia Mundi）公司发行。这套唱片和传统意义的巴赫小无录音一样，为三张一套。倘若讨论其独特之处，毫无疑问一为其演绎，二为其录音。
录制该唱片库肯所用琴为1700年左右制作于意大利米兰的Giovanni Grancino小提琴，也就是封面上这把。库肯的演奏风格一如其多年与莱因哈特（Gustav Leonhardt）等人推行的本真演奏（HIP）运动之主张，为巴洛克小提琴的近巴洛克风格的演绎。很多演奏家对巴洛克演奏的狐疑存在于其音准的坚持和乐队织体的清晰表现。然而在库肯的这套录音中，音准是有目共睹；至于似乎因为是单件乐器而显得不重要的乐队织体的概念，却因巴赫这部作品中对声部的对位所带来的复杂及高难度的音乐走向，反而变得更为突出而且重要起来。库肯于此的形成的看似音色偏弱的巴洛克小提琴却能组织起非常清晰和逻辑感十足的音乐织体来。库肯的这套录音是本真演奏的首次对巴赫小提琴无伴奏这部作品的解读，也可以算是该形式表现的开山之作。库肯证明了巴洛克小提琴的演奏可以搭在肩上，而非如之前所强调的顶着下巴或者胸部；而且小提琴的音色是如此的丰富和线条感及立体感兼备，直接抛弃了本真运动先驱Dolmetsch所认为的巴洛克小提琴弓必须的宽松张力所致的偏弱的音色。巴赫对曲谱写作所用的十六分等音符并非后世的直线式风格，而是弯弯曲曲的，犹如波浪起伏一般前行。是否这也是一种对演奏风格的暗示？
海螺（Harmonia Mundi）这家具有极高录音水准的德法公司据说是因两位创始人如比（Rudolf Ruby，德）和柯达兹（Bernard Coutaz，法）在火车上的投机畅谈而初具雏形。两人对本真演奏的兴趣，对诠释上的学院化和录音上的高保真的极致要求均有共同的看法。为此，1958年柯达兹于法国的圣米歇尔省创立了海螺法国（HMF），同期如比在南部德国创立了海螺德国（DHM）。两者在名称上类似，但各自独立运营，可又有录音，艺术家，发行的共享。两家公司的合作持续了十多年，直至德国海螺转向与路德维希港的巴斯夫更多合作，以及随后被EMI的收购，BMG的兼并等。在试图获得德国海螺未遂后，法国海螺独立运营多年，直至2015年被PIAS收购。海螺公司的初创宗旨被一直作为公司文化和传统被保留下来，这也是创始人对音乐和声音求真的体现。海螺的录音许多都是TAS榜常客，而公司极佳现场效果音质的录音实际上比比皆是。这套库肯的巴赫小无在录音的现场效果，回响控制，动态平衡以及声音密度上均是无可挑剔。这不是五十年代的录音风格，偏向现代音乐厅效果，但又不是表现型的风格，所以总体上这是一套富含细节和逼真音色的上佳录音——演奏上的乐趣及权威性与录音上的真实性均有很好的兼顾性。
这套录音就犀牛哥而言，录音打分是9.0/10。