陈丹青《局部》 [复制链接]

陈丹青的绘画属于写实绘画，有着深厚的学院派的素描和速写功底。
他画的速写非常有名。

多年前，陈丹青两次进西藏，第一次是1976年画出了《泪水洒满丰收田》，第二次是1980年创作《西藏组画》。
后一次进藏速写数量惊人，题材也几乎包罗了当时西藏景物和社会生活的直观全貌，大到雪山神湖，小到藏刀毡帽上的图案记录。
可以猜想短短的3个月里，年轻的陈丹青是怎样的好奇、惊喜和兴奋，又是怎样的敏锐、冲动和热情。

陈丹青说，“我只是一个画画的 ” 。

陈丹青说：“现在，我大概画不出这样的素描了，它们比油画正稿更生动，更自然。我终于明白：趁着年轻**的热情和敏感，还有部分的无知，是绘画的最佳状态。”

陈丹青巅峰时期的速写：

陈丹青的油画作品，他在艺术上受梵高等人影响。
这是他的自画像：

陈丹青的油画人物：

陈丹青的油画：

陈丹青的油画人物：

陈丹青的油画人物：

他的素描 比油画好多了，不知道西藏组图为什么会火，油腻的很

文革以来的这2-3带人 没什么自我可言，即使是搞美学的 也都是社会的奴隶。90后开始好一些了，自我意识开始萌芽

陈丹青的《西藏组画》，属于写实绘画。
其实不是很有创新意义的，但在当时是比较突出的。
感觉当时的陈丹青是受库尔贝、伦勃朗、委拉斯凯兹、米莱等人影响的。
陈丹青的写实基本功非常好，他的素描、速写都是很突出的。

这个情况有点像音乐上的《梁祝》，
虽然艺术形式不是很新，但是表现的内容都比较好。
看看艺术史，其实《西藏组画》是没有什么突破的，那个年代，西方也不流行写实绘画了。
但《西藏组画》的内容还是不错的，在当时算是比较新的吧。
《梁祝》与《西藏组画》的处境有点类似，与当时的国情有关。

这些问题要思考的。

之所以说《西藏组画》的内容是很好的，
是指《西藏组画》表现了浓郁的西藏风情，表现了西藏人民的勤劳、纯朴。
而在艺术表现形式和风格上，陈丹青认为艺术是不分新旧的。

《牧羊女》是陈丹青西藏组画中的一幅，最近在保利拍卖中，拍出1.4亿的高价！
记得这幅画，在07年时，保利拍出七千多万的价格。到现在是涨了两倍。

陈丹青代表作《西藏组画·牧羊人》以RMB 1.61亿天价易手，
追平曾梵志《面具系列1996 No.6 》去年写下的中国当代艺术拍卖纪录，
亦令这位上海画家首次跻身亿元俱乐部。