好声是由哪个环节起决定性作用的？ [复制链接]

原帖由 670707 于 2011-11-15 19:48:00 发表 恭喜！这套五重奏我尚不知是否有让我惊喜的其他版本。

您好07兄!
暂未发现有能全面超越这套演、录的其它版本。

原帖由 聆听之乐 于 2011-11-15 18:08:00 发表 顶一顶张兄的片片。。。

楼主太客气了。

原帖由 红茶 于 2011-11-16 2:06:00 发表 昨天名琴LP兄玩得12小时走访4个窝点很过瘾，回到酒店已凌晨2点，今晚已离开上海去向不明。

您好红茶前辈！

哇.....他就好啰！有这么多时间到处去玩，真羡慕。还天天打电话引诱我！

他带了几套MM唱片去上海“射精”，有没有射到您那里啊？哈哈。

在各位面前班门弄斧一下：
记得以前看过一个帖，是访问日本马兰士设计师的，这位设计师就认为：现场声就该属于“暧声”。一套器材所表现出来的声音也是应该属于暧声，偏音乐味的。如果太冷调、太直白的话，时间一长人就可能受不住，浑身就会起鸡皮疙瘩了。
所以，目前音响器材中，为什么还会存在胆石之争了。我想其中的道理也在此了。有的人喜欢音乐味，而有的人却喜欢细节和动态了。

石机就是石机，它永远改变不了其工作原理。胆机也是同样的道理。所以，音响世界就象大千世界一样，同样充满着矛盾。

先生提出个富有趣味而值得思考问题，“暖声”我理解为音色的偏向度，就像电视色彩的偏向感，厂家设计投放市场的电视都有调节色调、明暗对比等功能，如果我们都把数字调节在中间位置（普遍性），可能图像的活跃性和动感性将受影响，使用者根据自己爱好调整色彩明暗度（个别性或个性），音响器材调至“暖声”就是主人的兴致和喜好所然。
音乐味、细节、动态之间不矛盾，关键还是看设计师对于音乐理解所设计的产品，一对箱子出来的声音本来就是纯水，通过功放、音源增加乐感是劳累之事，不如寻找有音乐性的箱子，后端就可省力。乐器皆有泛音，能将此还原则细节水到渠成；细节的表达包括还原与刻画，干瘦、冰冷的还原如同看见水之鱼儿，在此基础上的刻画细节则是有色彩的鱼儿在池中嬉戏。
动态不能理解血脉喷张，它是基于一定速度上的具有连贯性的能量膨胀，即便瞬态声压很大也是迎面一阵，不是压倒性的声浪，因为乐谱里没有音乐海啸，模仿自然的地动山摇就是搞科研或家庭影院，不属于音乐表现范畴了。

近日看了一些书，感到有些问题豁然开窍，故此较为活跃，请同好们谅解；谢谢。

如果我们将音箱比作歌者具有天生的好嗓音，那么音源和功放就是将歌者的素养、技艺、作品理解、情感流露、反映原声特质基础上的音色美都体现与刻画给聆听者。

原帖由 中山张 于 2011-11-15 19:28:00 发表 哇.....按07兄您这样说，这套东东就不简单了。先归档，运气好就把它“辑拿归案”。呵呵！ 多谢您的推介！ 请问是什么公司发行的？

一般来说，瓜奈利内敛、低沉，琴腔共鸣感较强，适合于小品、室内乐。
而斯特拉迪瓦里则张扬、辉煌，琴声的穿透力极强，足可以与乐队相抗衡，比较适合于协奏曲。
但格罗米欧常常却是反其道而行，别具一格。

您好杰兄！
多谢！收入档先。
请问：这套有没有更早发行的? 唱片编号是什么？