莫扎特和巴赫是两个极端，但都是最高明的作曲家。巴赫很多作品强调理性和逻辑，而莫扎特的作品更多出自他那永远不会枯竭的心灵的汩汩清泉，他有取之不尽的灵感。天生的音乐天赋，这几乎是后人无法比拟和模仿的。莫扎特的作品是“清水出芙蓉，天然去雕饰”的。一切都是妙手偶得之，仿佛是上天派到人间的缪斯。所以索尔蒂生前曾高度评价过莫扎特：他相信这个世界上有上帝，因为莫扎特现象太难解释了。
莫扎特的音乐曾深刻地反映了他那个时代的精神面貌，并且同情贫民阶层。他的音乐虽然高高在上，但在实际生活中，他与普通人没有太大区别。只要我们认真聆听莫扎特，他的作品也离我们很近。我们看那部获得奥斯卡大奖的《莫扎特》，估计很多内容是编剧的毫无根据、夸大其词写出来的。莫扎特是一位独行大侠，他的生活不用别人施舍，他是自力更生的，他靠作曲为生，他不需要别人的援助。虽然晚年悲惨，但他做事仍然坚持他的原则，虽然他不长寿，但音乐无疑给了他无限的快乐。他的音乐今天仍然非常流行。我们要感谢上苍，因为上帝赐予我们这个世界以人间的天使以及他带给人们的无数的安慰和欢乐…….以及我们内心的纯粹和安静，有莫扎特生活更有意义，莫扎特是人们欢乐的源泉。
最早听的莫扎特是他的晚期交响曲，尤其是第40交响曲。这部作品日本画家东山魁夷曾在他的散文集里提到过，他非常酷爱这部作品。可见，莫扎特的音乐很容易与人沟通，深深安抚人们的苦难和某些不幸的遭遇，他的音乐是我们的精神食粮和启发我们潇洒而积极地生活的心灵甘泉。也许莫扎特一生很坎坷，也可能他一生为生活而奔波而感到不如意。但他骨子里是欢乐的，也许也有一些忧伤，这是不可避免的，天使也有烦恼的。莫扎特现象确实是匪夷所思的。他的音乐特别与其他音乐家不同。如果把西方音乐看做音乐家一个接着一个的圆环。因为人从自身开始就通过艺术和科学探讨人的本质，以及这个自然界是来自何方又往何处去，所以人生从本身开始，最终仍然回到人自身。古往今来的音乐家在历史长河中其实完成的是一个完整的圆环。但例外的是，莫扎特是不属于这个圆环里的某一个链接，他在西方音乐史这个圆环之外另外画了一个圆环。因为他是不属于这个历史范畴的，他是极其独特的…….而且这个现象是无法解释的，一切只能归之于上帝。
莫扎特的小提琴奏鸣曲是我非常喜欢的，同样他的小提琴协奏曲也是很受欢迎的。莫扎特的小提琴奏鸣曲，从意大利科雷利、萨马蒂尼等人的影响中逐步解放出来，形成了自己独立的风格。从1778年开始，莫扎特就将钢琴和小提琴两件乐器摆在同等重要的地位，如降E大调（1781）、降B大调（1784）、降E大调（1785）、A大调（1787）等几首都较成功。莫扎特的小提琴奏鸣曲非常优美动听，仿佛不食人间烟火，是最纯粹的小提琴和钢琴音乐。莫扎特在音乐创作上贡献最为突出的体裁之一是协奏曲。他一生写了50余部各种独奏乐器与乐队的协奏曲。这些作品在巴罗克协奏曲的基础上，确立了18世纪古典主义协奏曲的结构原则：3个乐章对比并置的套曲结构（第1乐章奏鸣曲式，第2乐章是类似咏叹调式的抒情乐章，第3乐章具有舞蹈性或通俗性格）；双呈示部，独奏乐器有技巧性的华彩段等。同时加强了独奏乐器的地位，强调了它不同于协奏乐队的音乐性格。由于莫扎特的这些成就，使协奏曲不再片面表现技巧，而使之具有与交响曲同样深刻的意义。莫扎特成为近代协奏曲形式的创始人。演奏莫扎特的专家都是大名鼎鼎的演奏家：谢林、格洛米欧、卡岗、哈斯基尔、海布勒、里赫特等等大牌。
出于对莫扎特的无比热爱，我也购买了很多莫扎特的唱片，每天早上，我都会听一会儿莫扎特和巴赫，令人心情大好，身心愉悦。从而以非常好的心情和状态去迎接一天的工作。不过我现在很少工作了，听音乐占去了大部分时间，生活有莫扎特真好，懂得欣赏莫扎特比每天在外边吃喝玩乐有趣得多，莫扎特的音乐会荡涤我们的内心。一切顺其自然，不要大包大揽身边的一切……..20年来对莫扎特的聆听和感受，已经令我有无数的收获和巨大的乐趣以及无比自由的身心愉悦。呵呵，莫扎特，你是来自天国的。莫扎特的音乐是经历过时间磨练的：天永远那么新，树永远那么绿;面对的不再是教堂的肃穆，而是田园的幽远……..下面就介绍一些莫扎特的小提琴奏鸣曲和小提琴协奏曲吧。欢迎大家一起参与。
