小提琴录音珍馐 [复制链接]

很想听一下，但不是性别歧视的原因，实在是被爆炒得太高，无法消受得起。只好作罢了。

埃里克·弗里德曼可以说是有史以来个子最高的小提琴家了，他身高一米九二，身材高大。不知他站在身材矮小的海飞茨面前，海飞茨是怎么给他授课的。平心说，弗里德曼是二十世纪50年代以后新生代小提琴家中，最能够接下海飞茨衣钵的一位，他对作品的大局观、处理作品的趣味以及一些特殊技巧如颤音、揉音等都很好地传成自海飞茨。郑延益把他的那张《流浪者之歌》贬得一钱不值有失公允，要知道，这张唱片是Wilkinson录制的，录音绝对是发烧级有保证的。我听过D版CD不用说了，也听过美版头刻、二刻，现在听的是德版的黑胶，虽然版次靠后了，但我觉得应该比美版的二刻要好。弗里德曼的特点是演奏热情而舒展，琴音没有可以模仿海飞茨，但已经很有味道了。这张录音应该属于剑胆琴心数量级的好录音。还有，就是海飞茨对自己的这个学生虽说没有明里叫好，但还是从旁里给过很多帮衬，包括把自己的钢琴伴奏借给弗里德曼开音乐会和录唱片。要换了别人，那是无从说起的。

但弗里德曼也是一如凡·克里本命运多舛，星途不顺，没有在舞台上辉煌多久，这立面有车祸受伤的因素，也有他自我要求不高的原因。今天，我们已经见不到他的多少录音了，实际上，有些还是具有价值的。

贵不到哪里去。

上世纪中叶，鲁吉埃罗·里奇是以演奏帕格尼尼声誉鹊起的，而一同因为演奏帕格尼尼声名赫赫的还有弗兰切斯卡蒂和谢霖。其中，我最喜爱的就是法比学派的弗兰切斯卡蒂。尤其喜爱他演奏的圣桑《第三小提琴协奏曲》，那是巍峨、崇高而辉煌的演奏，犹如日落赤霞满天的辉煌而灿烂。

只有二眼，《恰空》还没有呢，不着急，天下好唱片多了去，哪能都有呢！

原帖由 biddulph 于 2009-11-3 17:50:00 发表 [quote] 原帖由 yilinliulin 于 2009-11-3 17:31:00 发表 上世纪中叶，鲁吉埃罗·里奇是以演奏帕格尼尼声誉鹊起的，而一同因为演奏帕格尼尼声名赫赫的还有弗兰切斯卡蒂和谢霖。其中，我最喜爱的就是法比学派？的弗兰切斯卡蒂。尤其喜爱他演奏的圣桑《第三小提琴协奏曲》，那是巍峨、崇高而辉煌的演奏，犹如日落赤霞满

弗兰切斯卡蒂的演奏不仅具有法比学派的自然特征，而且他在自己的回忆录中也承认，对他影响最大的小提琴家有克莱斯勒、蒂博和埃涅斯库，他也自觉地追求他们的演奏效果，日常他交往的也是法国音乐学派的音乐家们，并投身于法国学派作品的演奏中去。我认为，弗兰切斯卡蒂是不折不扣的法比学派传人和代表。

就象前面争论Sarasate和Heifetz哪个厉害一样，也很难得出有说服力的结论，有史记载的大概帕格尼尼的技术魔力应该无争议了，按此类推，历史记载上萨拉萨蒂也是不在帕格尼尼之下的。但后100年回过头来看，海飞茨是否能及得上前人，无法判断，因为没有一个有说服力的对比能比较，因为他们不是同时代人，不能由同时代（当代）的评论家来评价他们的高低，后人就更无从着手了。

数日不见，旅途中，学习中........

原帖由 szigedi 于 2009-11-9 0:57:00 发表 [quote] 原帖由 yilinliulin 于 2009-11-3 17:31:00 发表 上世纪中叶，鲁吉埃罗·里奇是以演奏帕格尼尼声誉鹊起的，而一同因为演奏帕格尼尼声名赫赫的还有弗兰切斯卡蒂和谢霖。其中，我最喜爱的就是法比学派的弗兰切斯卡蒂。尤其喜爱他演奏的圣桑《第三小提琴协奏曲》，那是巍峨、崇高而辉煌的演奏，犹如日落赤霞满天的辉煌而灿烂。 [img]http:

哦？！有共鸣！
那就请看一下旧帖，由于多次更换服务器，当年的旧帖已经找不到了，就把其中的一段复制上来：

在男性小提琴家中，琴音“最具”女性化色彩的小提琴家，无疑就是弗兰切斯卡替了。提琴史上，父亲是唯一的教师的，最有名的大概就是他了。由于血缘的关系，具有法意血统的弗兰切斯卡替，个性具有拉丁人的活泼、明朗的气质，同时又感情丰富。唱片史上，他是以演奏帕格尼尼《D大调第一小协》、圣-桑小协、拉罗《西班牙交响曲》闻名于世的。他的父亲从帕格尼尼嫡传弟子、也是他的老师西沃利那里得到了帕格尼尼《第一协奏曲》的原版乐谱，而Zino Francescatti在1939年与纽约爱乐的首次合作就是演奏了这首作品，从此，弗兰切斯卡替就与帕格尼尼第一结下深厚的渊源。弗兰切斯卡替是深得女性音乐会听众喜爱的小提琴家，为什么呢，他的运弓是非常讲究的，他喜欢用弓根以非常轻的力度换弓，这在他的连顿弓技巧里是非常突出的，运弓非常快而声音音符还是很清楚，他习惯于从慢速开始，越来越快，音质非常地好。这就使得他演奏的门德尔松小协、帕格尼尼小协、维尼亚夫斯基小协都显得明朗、秀美。然而，就是这么一位琴音具有女性化倾向的提琴家，他的《贝小协》却是确确实实的巅峰之作，完全不同于德奥小提琴家的演绎，爽朗而如参天大树，蓬勃富有生气，乐句充满着歌唱性，怪就怪在和他合作的指挥也是一位某种程度上也具有“女性化”倾向的演绎的布鲁诺-瓦尔特（听一下他的《田园》、《未完成》），这两位碰在一起，非但没有造成柔弱不堪的滥情，却是富有阳刚之气的明朗、亮丽。他的这个贝小协我一直把它排在奥伊斯特拉赫/克鲁伊坦的演绎之后的第二个名演。
今天再次听了弗兰切斯卡第演奏的《吉普赛之歌》、《茨冈》和《音诗》，深深觉得他奉献给我们的这些传世珍品是多么优美，这些作品和他的《西班牙交响曲》、圣-桑《第三小提琴协奏曲》、弗兰克、德彪西、弗莱奏鸣曲以及莫扎特的协奏曲将是子孙后代们永远镌刻在脑海中的。实际上，弗兰切斯卡第无论演奏什么曲目都是很好听的，这也就是他为什么获得那么多女性听众好感的原音。但也就是因为这点，他的演奏也容易使人感到单一、缺少变化，从而使他的艺术有一定的限制，似乎有“千篇一律”的感觉。这也部分是由于他的揉音造成的，他的揉音摆动似乎“过宽”，和海飞兹、梅纽因、斯特恩比较起来，他的揉音缺少速度变化；他的乐曲处理总是明快、亲切而雅致，但感情却不那么深刻。唯一的例外就是前面说的《贝小协》，可能是由于和瓦尔特合作的关系吧，在清澈透明的甜美歌唱中仍然显得堂皇而高贵。