轮椅上拉小提琴 [复制链接]

《轮椅＋小提琴》，这个命题立刻就让人知道说得是依扎克·帕尔曼。
我写过很多小提琴的帖子，也表明过喜欢很多小提琴家，但从来没说过喜欢帕尔曼。喜欢帕尔曼，也许比喜欢卡拉扬罪过还要大，也绝对比喜欢马勒罪过大。但我喜欢帕尔曼不是一两年了，而是帕尔曼被介绍到中国来就喜欢了，二十来年了。
帕尔曼最遭人诟病归纳有两点：演奏太过甜腻和太商业化的演出和录音。
对这两种观点，我都并不赞同。
帕尔曼的技术功底扎实不必多言，也许有人会捧出年轻的海飞茨、拉宾来贬低帕尔曼，但技术的完整度、适用度不能局限于某一部作品或是某几个音符、或某一弓的演奏，而是应该以全局观来衡量。客观地说，帕尔曼受的是是加拉米安的衣钵，但技术传统应该和海飞茨一脉相传，所以，在海飞茨身后，最具全局观和最能够指点小提琴艺术江山的也就帕尔曼，早年的祖克曼或许也能比肩一下帕尔曼（此二曼也是我认识小提琴的开始），但帕尔曼技术的辉煌和演奏的艳丽上，使得帕尔曼的艺术更招人爱一些。帕尔曼的压弦力度很大，音色的变化也很丰富，揉弦和泛音很宽，表情很浓艳，旋律线条很长，呼吸很缓，所以出来的浪漫抒情味道往往浓得化不开。帕尔曼录制的《西班牙交响曲》、《布鲁赫g小调》、萨拉萨蒂《卡门幻想曲》、肖松《音诗》、维尼亚夫斯基《b小调第二小协》等浪漫派小提琴作品，应该说都是能和历史上前辈的大师们留下的那些伟大录音能平起平坐的。
至于帕尔曼被人诟病的演奏没有深度、肤浅的问题，那要看他拉的是哪些作品。很多时候，我觉得他留下的两次贝多芬小协的录音各有千秋：和朱里尼的录音琴音特别清秀、甜美，第二乐章是自弗兰切斯卡蒂、奥伊斯特拉赫/克吕伊坦之后最感人和陶醉心灵的演奏，但朱里尼不是瓦尔特，帕尔曼也不是弗兰切斯卡蒂，原本凌厉的第一乐章的华彩段被帕尔曼拉得显出松散、凌乱的意味，贝多芬写作的第一乐章确实具有哲人的沉思和亢奋的表情，应该有一双慧眼才能将琴音的倾诉转达为琴音的思辨。这点，梅纽因做得很好，奥伊斯特拉赫也是这样，他们的演奏清新而深沉；而帕尔曼第二次和巴伦博伊姆的录音大局观就做得很好，颇有奥伊斯特拉赫遗风。他和朱里尼的勃拉姆斯小协也是一个比较全面的演奏。
帕尔曼被攻击的商业味，那就只能是鸡蛋里挑骨头了。他是拉过《辛德勒的名单》，但海飞茨也拉过电影配乐啊！卡鲁索也唱过商业化流行小曲，进入二十世纪，音乐家跨界已经是风潮了，帕尔曼绝不是走得最远的一个。相反，我认为帕尔曼实际上是最低调的存世的最伟大的小提琴大师。