***高价出一张*** [复制链接]

就是 高.什么啊

[quote] 原帖由 [b]烧不死[/b] 于 2007-10-12 18:38:00 发表
就是 高.什么啊 [/quote]

策姆林斯基和康古尔德的三重奏

亚历山大·冯·策姆林斯基(Alexander von Zemlinsky,1871-1942)，奥地利作曲家、指挥家和教育家，学成于维也纳音乐学院。1920-1927年曾担任布拉格德国音乐学院院长，1934年定居美国。其创作以古典和浪漫主义风格为主，具有瓦格纳-里查·斯特劳斯风格。策姆林斯基在20世纪初期颇有声望，但后来几乎销声匿迹，直到70年代中期以后才重新为人重视。其主要作品有歌剧八部、交响曲三部、弦乐四重奏四部以及其他戏剧舞台音乐、合唱音乐、室内乐和独唱独奏作品若干，其中最著名的《抒情交响曲》Op.18被认为是马勒的“《大地之歌》第二”。斯特拉文斯基十分欣赏策姆林斯基的指挥艺术。策姆林斯基在1893年与勋伯格相识，他虽然只教了勋伯格几个月时间，但勋伯格却认为策姆林斯基是自己“在实践中掌握作曲技巧、解决创作问题的人”，且由此建立了长久而良好的友谊。1901年，策姆林斯基的妹妹玛蒂尔德(Mathilde,1877-1932)成为勋伯格的第一位妻子。
  

[b]Korngold[/b]出生Moravia，应该也是捷克籍美国作曲家，可有地方称他是Austria籍的美国作曲家，此人在上个世纪20-30年代有“a new Mozart”的名号。

顶顶舒服多了;P ;P

现在作曲家，没怎么听说过~~

封面我喜欢~

顶起来！！！！！！！

100出给俺算啦:lol

[quote] 原帖由 [b]名级潜水艇[/b] 于 2007-10-13 18:00:00 发表
100出给俺算啦:lol [/quote]

有一张已拆得，150

这种曲目我还是舍不得花大价钱滴,你就当拆了六次不就变100料

[quote] 原帖由 [b]名级潜水艇[/b] 于 2007-10-13 18:11:00 发表
这种曲目我还是舍不得花大价钱滴,你就当拆了六次不就变100料 [/quote]

哈哈
正因为曲目稀少这个版子绝到头了所以贵

处女碟,应该价格高.

支持

[quote] 原帖由 [b]kreisler[/b] 于 2007-10-13 18:15:00 发表
[quote] 原帖由 [b]名级潜水艇[/b] 于 2007-10-13 18:11:00 发表
这种曲目我还是舍不得花大价钱滴,你就当拆了六次不就变100料 [/quote]

哈哈
正因为曲目稀少这个版子绝到头了所以贵 [/quote]

那我这张不是也狠贵?

胡美尔的钢琴三重奏
封面很有腔调;P

名级潜水艇的那张我也有
的确很好听

对路~~~~~~

我这张的内叶可是有你那张的图片哦

约翰·尼波默克·胡梅尔（Johann Nepomnk Hummel, 1778~1837）

约翰·尼波默克·胡梅尔（Johann Nepomnk Hummel）1778年出生在波西米亚的普雷斯堡，1837年去世。波西米亚有“欧洲的音乐学院”之称，胡梅尔得其乡土风气之惠，自幼便表现出音乐才能。胡梅尔一生的 音乐活动主要以维也纳为中心，所以他被划归奥地利音乐家行列，事实上，他的家乡在那个时期也在奥地利哈布斯堡治下。

胡梅尔早期受教于莫扎特，曾经就住在莫扎特家里，算是莫扎特的入室弟子。胡梅尔很小的时候就开始在德国、荷兰、英国巡回演出，在英国时又跟钢琴名师克莱门蒂学习一年，回到维也纳时尚不满15岁。归来后又师从阿尔布雷希茨贝格、海顿和萨列瑞，这三位都是贝多芬的老师，从师从关系上看，胡梅尔该是贝多芬的同学。他虽然比贝多芬年幼八岁，由于早慧，他比贝多芬成名要早。

胡梅尔少年时期跟从海顿学习，青年时期接承海顿的衣钵，当了埃斯特哈齐乐队的指挥。不过这时的埃斯特哈齐乐队已不如先前那样规整，它的旧主人去世以后，继承人遣散了乐队，只保留了教堂唱诗班，老乐长海顿仍保留着头衔，和一份终身年金。胡梅尔担任指挥期间，演出任务并不繁重，所以他得以有时间创作大量作品，还可以外出演出。

胡梅尔在世时声誉甚至超过与他同时的贝多芬，因为他作为钢琴演奏家活动极频繁而且演出地域广阔，他的演出足迹几乎遍布欧洲，从俄罗斯到英国，人们都聆听过这位钢琴演奏大师的精彩表演。他的创作在当时也很流行，他从莫扎特那里继承来精致优美，欢乐的青春萌动经过精心修饰，很能代表维也纳古典乐派风格。胡梅尔的音乐曲调丰富，旋律和配器都表现出完美的技巧，音乐流畅，织体清楚，维也纳古典时期的音乐特征在这里得到充分的展现，海顿、莫扎特、萨列瑞传给他的技艺都被他圆熟地运用着。如果要研究古典音乐技法，胡梅尔的作品可以提供很典型的范例。他编写的钢琴教材长期以来被人们采用。但是，随着时代的变迁，他那些亲切感人的音乐却渐渐被人们遗忘，在一些史话类的音乐文献里会经常出现胡梅尔的名字，只是谈到他的音乐活动、演出和教学，却很少谈他的作品。究其原因，评论家们认为他那些精心修饰的音乐缺乏思想深度，他不像莫扎特和贝多芬那样把音乐主题发展得丰富深厚，不易深入人心，所以容易遭到时间的淘汰。

胡梅尔处于古典乐派向浪漫主义迈进的时代，虽然他不是时代的弄潮儿，但是他的大幅度旋律发展和巧妙的变化音运用也影响了后代浪漫主义音乐家。人们公认肖邦、李斯特从他那里学到不少东西，少年门德尔松与他的交往获益匪浅。

胡梅尔的作品数量比不上海顿、莫扎特，但也很可观，在《新格罗夫音乐与音乐家词典》上，仅是他的作品目录就开列整整三个页码。作为一代钢琴演奏大师，他的钢琴作品当然不少，而室内乐、交响作品、歌剧、教堂音乐，各种体裁的音乐他都留有作品。在他所有的音乐里，六首钢琴协奏曲被认为是最好的，室内乐方面也有佳作传世，音乐词典和百科全书里都是这么说的。然而，如今的人们如果要想欣赏胡梅尔的音乐，最容易找到的只有他的《E大调小号协奏曲》。这部作品在几乎所有辞书里胡梅尔的名下都只字未提，只在描绘小号这件乐器的演进过程中提到，胡梅尔和海顿为孔键小号写过协奏曲。

学习了

拆了再拆才值钱的！;P