剑胆琴心：谈谈几位钢琴家 [复制链接]

至于媒体说什么“郎朗是继霍洛维茨、鲁宾斯坦之后，钢琴界又一个新的领军人物”，这基本上就是瞎掰。“霍洛维茨、鲁宾斯坦之后”是个什么概念？不就是当代吗？从鲁宾斯坦最后一次进录音室至今30年、霍洛维茨最后一次谢幕至今20年以来，死了的不算，除了布伦德尔、阿什肯纳吉可以功德圆满地安享“大师”的终身荣誉外，国际钢琴界这个江湖上，基本势力范围都被上世纪四十年代出身的权贵们把持着，他们是：波里尼、阿格里希、毕肖普—科瓦塞维奇、佩莱希亚、皮雷斯、内田光子以及拉杜"鲁普，等等，同样属于这个年龄段的埃森巴赫和巴伦伯伊姆原本都是钢琴家，但水平一般公认最多也就属于二流档次，他们后来转型去做指挥，事实证明是明智的选择。至于个中原因，一定程度上倒是应了霍洛维茨说过的那句著名刻薄话：“指挥棒里不会出错音”。和流行乐坛不同，古典音乐非常重传统、讲师承，而且看资历，郎朗的师傅能混到这个份上已经很不容易了，何况郎朗这个在这个圈子里才混了那么几年的后生晚辈呢？

但在秀场、沙龙里慢慢混出点感觉的郎朗却宣称：“我要用我的音乐，我的黄皮肤告诉世人，中国是出色的，中国人是出色的！”这是典型的秀场语言，和音乐其实没什么关系。我不知道郎朗说的“世人”中包不包括倍受他本人推崇的已故大师霍洛维茨？如果包括的话，那么他说这话里是不是有点叫板霍洛维茨的意思？因为大师生前说过，两种人不适合弹钢琴，一是女人——因为他觉得女人会把生孩子看得比弹钢琴更重要，另一种人就是东方人，而香港人郎朗应该算是东方人。

文章比较长，大家慢慢看吧。哈哈;P ;P ;P

ZT;P ;P ;P

转载自：http://blog.sina.com.cn/s/blog_53e3edb601000bgv.html

原帖由 桂猪 于 2007-10-15 19:52:00 发表 凑凑热闹，也转一篇。周可的勃拉姆斯系列文章一直在看。 http://blog.sina.com.cn/s/blog_46fc810b01000brf.html

谢谢老兄。

原帖由 vivaldi_gu 于 2007-10-15 21:40:00 发表 [quote] 原帖由 shinelb 于 2007-10-15 1:11:00 发表 [quote] 原帖由 vivaldi_gu 于 2007-10-14 20:30:00 发表 我来贴一个我最近迷上的古钢琴家 Jos van Immerseel,他的莫杂特钢琴协奏曲,允为善本演......

谢谢支持。

一个人的音乐节？

作者：朱伟


有多家媒体找我，希望谈谈今年的音乐节。我对今年音乐节的态度是：惊诧。大约也只有在今日之中国，才可能一个音乐节变成一个人的放肆表演，世界各地的二三流乐队都可以花钱请来，为这一个人捧场。
   这让我想起著名大提琴演奏家与因他而在法国普拉德小镇举办的普拉德艺术节。1939年起，卡萨尔斯因抗议他祖国执政的佛朗哥政府，隐居临近西班牙边境的普拉德。因他个人魅力，世界各地优秀演奏家与歌唱家都走到他的普拉德，通过举办一个音乐节，来向他的人格致敬。而现在的郎朗中心，却因他所代表的中国符号，不仅作为商业品牌广告营销需要，跨国公司愿意花钱请人来捧场；而且作为形象符号，国家也愿意鼎力支持。商业与国家就这样合谋，说不清是跨国公司需求，还是国家形象需求，成就了郎朗这个所谓艺术家。在我看来，这样的表演实在与艺术无关。如果音乐节是为此目的，谁应该去捧场呢

这让我想起著名大提琴演奏家与因他而在法国普拉德小镇举办的普拉德艺术节。1939年起，卡萨尔斯因抗议他祖国执政的佛朗哥政府，隐居临近西班牙边境的普拉德。因他个人魅力，世界各地优秀演奏家与歌唱家都走到他的普拉德，通过举办一个音乐节，来向他的人格致敬。而现在的郎朗中心，却因他所代表的中国符号，不仅作为商业品牌广告营销需要，跨国公司愿意花钱请人来捧场；而且作为形象符号，国家也愿意鼎力支持。商业与国家就这样合谋，说不清是跨国公司需求，还是国家形象需求，成就了郎朗这个所谓艺术家。在我看来，这样的表演实在与艺术无关。如果音乐节是为此目的，谁应该去捧场呢？

令我不解是，钢琴这样伟大的一件乐器，为什么就制不住郎朗的轻佻？那样的摇头晃脑，不能自制，全身肢体夸张的大幅度表演，让我想起参观一支农民管乐队的感觉。艺术与文化的重力按说可以使一个人更有重心。郎朗的《黄河》现在成为民族精神象征了，听听当年殷承宗是怎样弹《黄河》的吧。《黄河》是一种沉着的感情迸发，非此，黄河也不会沉淀那么多的黄沙，不会浑浊推涌着像时刻都要被凝固。

   郎朗是新时期艺术商业的象征。我们这个民族曾诞生过那么多伟大的艺术家，如果他成了高雅艺术象征，那多少对高雅艺术是个亵渎。