歐陸古典/非流行廠牌 新品& 銘盤 簡報(2025/6/27更新) [复制链接]

ANDRE 发表于 2022/3/24 12:04:16

是啊，埃莉奈伊的贝多芬是很权威的，里赫特也很佩服她。

最近刚好也在听帕格尼尼的24首随想曲。
帕格尼尼的作品，一般都是演奏难度极大，但音乐性稍逊的作品。
但24首随想曲，音乐性还不错的。拉宾、帕尔曼、阿卡多等人都有录音，这几个版本我都非常喜欢。
特别要提的是24首随想曲的最后一首，这首最有名，很多音乐家以这首为主题写过变奏曲。
勃拉姆斯写过帕格尼尼主题变奏曲，最有名的是Katchen的版本。
拉赫曼尼诺夫也写过帕格尼尼主题狂想曲，鲁宾斯坦与阿斯肯纳齐的版本都非常有名。
柯达伊也写过帕格尼尼主题变奏曲，最有名的是斯塔克的版本。

勃拉姆斯是一个写变奏曲的高手，他写过很多变奏曲。
象帕格尼尼主题变奏曲，舒曼主题变奏曲，海顿主题变奏曲，等等。
勃拉姆斯第四交响曲第四乐章就是变奏曲。

肖邦夜曲

贺夫的肖邦夜曲值得关注。他以前也经常在音乐会返场时演奏肖邦夜曲的散曲，深获好评。

我印象最深的肖邦夜曲主要有三个版本。
分别是鲁宾斯坦、阿劳和弗朗索瓦的版本。
这三个人都是演绎肖邦的巨匠。
我平时也经常听，因此也非常熟识，对这几个版本的差异也比较了解。
我分别谈一下，仅供大家参考。

鲁宾斯坦：

他与肖邦一样，身体内流淌着波兰的血液。
他的肖邦夜曲，优美、典雅，具有古典主义的美感，
带有“崇高”的审美内涵。

阿劳：

采用比较慢的速度，但非常优美、耐听。梦幻，充满诗情画意。
音响效果象隔着一层雾，有种朦胧美。傅聪曾经高度评价过阿劳，可谓惺惺相惜。
阿劳的肖邦具有鲜明的艺术特色，
他非常与众不同，但他又能自成体系，自圆其说，他的肖邦非常有说服力。

弗朗索瓦：

他是法国学派的代表人物。科尔托的学生。
他的肖邦夜曲的艺术特色，非常敏感，富于光影变化，斑驳摇曳。
具有高雅的贵族气质。
轻灵、飘逸、注重音色。色彩丰富，艳丽多姿。

贝多芬的大提琴奏鸣曲：

贝多芬的大提琴奏鸣曲，首选霍尔舍和埃莉奈伊，
虽然是50年代的MONO录音，然而效果仍然非常好，胜在演绎极其出色。
霍尔舍是德国大提琴学派的代表人物。
他和埃莉奈伊合作的贝大奏是最原汁原味的，继承德意志传统。
我们对罗斯特罗波维奇、富尼埃等人都非常熟识，
有人这样形容罗斯特罗波维奇：
“他的演奏可以像轻风抚摸嫩叶一样温柔，也可以跟巨浪撞击礁石一样狂暴”。
但是我认为不一定再选择他们了，
我们可以试试霍尔舍和埃莉奈伊。
我记得我最早听他们的版本时，感觉象是发现了音乐的新大陆……..

勃拉姆斯的大提琴奏鸣曲：

两首作品的创作年代相隔21年，第二首大提琴奏鸣曲是勃拉姆斯的晚期作品。
罗斯特罗波维奇和赛尔金的版本最有名。
也推荐罗森的版本，是录音效果最好的版本，演绎也很优秀。
麦斯基的演绎更具浪漫精神，优美、亮丽，琴音富于变化。
他使得古典的勃拉姆斯更具活力，色彩缤纷、丰富，绚烂多姿……..

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